Henry Fonda

Joaquín Gandarillas infante

Anteriores

2024

 

Devoción en Los Andes. La virgen y la Sagrada Familia en la pintura colonial americana.

Ropajes para la Gloria

  •  

    Henry Fonda

    Imagen 1440

    A lo largo de una carrera de 45 años, Henry Fonda fue un ejemplo de intérprete disciplinado y equilibrado que se ajustó con naturalidad a la infinidad de personajes a los que encarnó. Su juvenil candidez animó desde el comienzo a caracteres algo taciturnos como Preston Dillar en Jezabel, de Wyler, o al incauto Charles en Las tres noches de Eva, de Preston Sturges. Quizás, a pesar de esos inicios, la comedia no fue el género donde su carácter reservado y hasta frío brilló con más fuerza, sino en interpretaciones algo heridas y desgarradas como en Las uvas de la ira y en westerns notables como Conciencias muertas, La venganza de Frank James o, incluso, como villano en Érase una vez en el oeste. Este ciclo conmemora la carrera de un actor tenaz que inició una dinastía de hijos y nietos actores.

    Fechas: 26 de septiembre al 7 de octubre. Viernes 5 de octubre se suspenden las funciones.
    Horario: Mi a D, a las 15.30 hrs., excepto sábados.
    Lugar: Sala de cine
    Entrada: $3.000
    Convenios: 2x1: Grupo Cine UC, Comunidad de la UC, Club La Tercera, descuento Caja Los Andes

     

    • Jezabel, de William Wyler. EE.UU, 1938, 104’.
      Miércoles 26 de septiembre, 15.30 hrs. Con el apoyo de John Huston en el guión, Wyler adaptó esta novela ambientada en los días previos a la guerra civil estadounidense que tiene en el centro a una caprichosa mujer que insiste en desafiar al joven banquero con quien se ha comprometido en matrimonio. Por su papel, Bette Davis ganó su segundo Oscar como Mejor actriz y Henry Fonda comenzó a brillar con una carrera el alza.
    • Las uvas de la ira, de John Ford. EE.UU., 1940, 129'.
      Jueves 27 de septiembre, 15.30 hrs. Después de El joven Lincoln, Fonda volvió a brillar en una cinta de Ford gracias a su inolvidable interpretación en este filme que se basa en la novela de John Steinbeck sobre el peregrinaje hasta California de una familia de Oklahoma que ha sido despojada de su tierra luego de la Depresión del 29. Fonda encarna al joven Tom Joad, quien regresa al hogar luego de salir de prisión para encontrar sólo una casa vacía. Al encontrarse más tarde con su familia, su carácter veleidoso y frágil lo hará incluso postergar su propia felicidad en pos de la estabilidad de su núcleo familiar.
    • 12 hombres en pugna, de Sidney Lumet. EE.UU., 1957, 96'.
      Viernes 28 de septiembre, 15.30 hrs. Las vacilaciones, tensiones y manipulaciones entre los doce integrantes de un jurado que debe establecer la culpabilidad o inocencia de un muchacho acusado de asesinar a su padre es el centro de este célebre filme. En principio se trata de un caso sencillo por las contundentes pruebas que incriminan al acusado, pero el jurado nº 8 (Fonda) expone sus discrepancias sobre las evidencias exhibidas durante el juicio y su visión instala la duda sobre el caso. La película fue el debut de Sidney Lumet en la dirección y sigue siendo hoy, por su estructura de cuarto cerrado, un hito en el cine de tribunales.
    • Fuerte apache, de John Ford. EE.UU., 1948, 128'.
      Domingo 30 de septiembre, 15.30 hrs. Este filme fue el primero de la famosa trilogía de Ford sobre la caballería estadounidense –le siguieron Ella usaba una cinta amarilla (1949) y Rio grande (1950)–, y se inspira en parte en los hechos de Little Big Horn. Fonda interpreta a un joven y ambicioso oficial recién graduado de West Point que al ser destinado a un batallón en el período posterior a la guerra civil estadounidense generará fricciones con su superior, interpretado por John Wayne. El filme tiene el mérito de ser el primero en establecer una mirada humanista sobre los apaches.
    • El estrangulador de Boston, de Richard Fleischer. EE.UU., 1968, 116'.
      Miércoles 3 de octubre, 15.30 hrs. Fleischer fue un gran director de género que indagó casi en todos los formatos posibles (desde el western a la ciencia ficción) pero fue en el cine negro donde alcanzó mayores logros. Ésta obra bien puede ser su mejor película por su penetrante observación psicológica del asesino encarnado por Tony Curtis en la actuación de su vida. Con un tono documental, el filme se inspira en el caso de Robert de Salvo quien entre 1962 y 1964 asesinó a trece mujeres.
    • El joven Lincoln, de John Ford. EE,UU., 1939, 100'.
      Jueves 4 de octubre, 15.30 hrs. Quizás aún con la mente fresca en el episodio del asesinato del presidente en El Nacimiento de una Nación (1915), de Griffith, John Ford se concentró en narrar los años de juventud como abogado del líder que, en la mirada del director, no es otra cosa que el nacimiento del hombre justo. Ford estructura su película como el proceso de construcción de la estatura moral del protagonista, que se mide en un caso de asesinato en el que el joven Abe debe actuar.
    • Érase una vez en el oeste, de Sergio Leone. Italia, EE.UU., 1968, 164'.
      Domingo 7 de octubre, 15.30 hrs. No fue fácil para los estadounidenses ponerse en la piel del villano Frank en este monumental western de Sergio Leone que narra la crónica de la construcción del ferrocarril en Estados Unidos. En su momento, el actor había desistido interpretar el papel, en parte por el primeros planos de sus ojos azules luego de asesinar a una familia completa, pero su actuación que, en parte, recicla dos décadas de su paso por el western, se convirtió en uno de los papeles de su vida.