Centenario de Dino De Laurentiis
Recordamos el nacimiento de este célebre productor italiano que adquirió notoriedad por la versatilidad en sus intereses cinematográficos. A los 17 años abandonó sus educación secundaria para formarse en el cine a través de diversos oficios y se inició en la producción después de la Segunda Guerra Mundial. A lo largo de una trayectoria que se extendió hasta 2007, pocos años antes de morir, fue promotor de obras de realizadores tan diversos como Guiseppe de Santis, Roberto Rossellini, King Vidor, Federico Fellini, Sidney Lumet, Milos Forman, Robert Altman, Michael Cimino, Sydney Pollack, David Lynch y Sam Raimi, entre otros. A todos ellos apoyó en películas que más de una vez resultaron fracasos estrepitosos y que, no obstante, jamás detuvieron el impulso de una de las personalidades más perseverantes en la historia del cine.
| Fechas: | 17 al 28 de julio / 2019 |
| Horario: | Mi a Vi, 15.30, 18.30 y 20.30 hrs. Sa, 18.30 y 20.30 hrs. Do, 15.30 y 18.30 hrs. |
| Lugar: | Sala de cine |
| Entrada: | $3.000 |
| Convenios: | 2x1: Grupo Cine UC; Comunidad de la UC; Club La Tercera. |
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Arroz amargo, de Giuseppe de Santis (Italia, 1949, 108')
Miércoles 17 de julio, 15.30 hrs. y jueves 25, 20.30 hrs. En pleno apogeo del neorrealismo, De Santis construye una historia criminal sobre dos hampones que se establecen como trabajadores en un predio de campos arroceros, desde donde comienzan a reclutar interesados para su próximo robo. -
El huevo de la serpiente, de Ingmar Bergman (1977, EE.UU., Alemania, 119')
Miércoles 17 de julio, 18.30 hrs y sábado 27, 20.30 hrs. Abel Rosenberg es un acróbata estadounidense que se ha establecido en Berlín a comienzos de los años veinte, mientras la crisis económica está en ascenso y el nazismo comienza a fortalecer su poder. Luego de encontrar a su hermano muerto por un tiro en la cabeza, entra en crisis que se verá acrecentada por la investigación policial de lo que parece ser un suicidio, pero los días de enajenación que estará por vivir lo convertirán en conejillo de indias para los experimentos de un científico. -
Ragtime, de Miloš Forman (EE.UU., 1981, 155')
Miércoles 17 de julio, 20.30 hrs. y jueves 25, 15.30 hrs. Después de Atrapado sin salida y Hair, Forman dirigió este híbrido entre el viejo Hollywood y el nuevo con la envoltura de un musical ambientado en 1910 que narra los intentos de un músico afrodescendiente por abrirse paso en una racista comunidad blanca. El filme, basado en una obra de E.L. Doctorow, recopiló a parte del estrellato clásico, comenzando por James Cagney en un papel protagónico, quien no había hecho cine desde Uno, Dos, Tres, de Billy Wilder, veinte años antes. -
La Strada, de Federico Fellini (Italia, 1954, 108')
Jueves 18 de julio, 15.30 hrs. y domingo 28, 18.30 hrs. El mítico filme de Federico Fellini, ganador del Oscar a la Mejor Película Extranjera en 1954, fue producido en conjunto por Carlo Ponti y De Laurentiis, en una sociedad que ya llevaba algunos años y aunque ambos trataron de imponer a Silvana Mangano, mujer de De Laurentiis en ese momento, y a Burt Lancaster en los papeles protagónicos, fueron finalmente Giulietta Masina y Anthony Quinn quienes dieron vida a Gelsomina y Zampanò. -
Serpico, de Sidney Lumet (EE.UU., Italia, 1973, 113')
Jueves 18 de julio, 18.30 hrs. y domingo 28, 15.30 hrs. El destape de un foco de corrupción en la policía de Nueva York por parte de un joven funcionario idealista es el fondo de esta célebre cinta que Lumet rodó a partir del libro biográfico de Peter Mass. En su llegada al nuevo distrito, Serpico advierte los pequeños signos de corrupción y, en la medida que se sustrae de esas prácticas cada vez más explícitas, termina convertido en un paria para sus compañeros de labor. -
Hannibal, de Ridley Scott (EE.UU., RU, Italia, 2001, 121')
Jueves 18 de julio, 20.30 hrs. y viernes 26, 15.30 hrs. Diez años después de El silencio de los inocentes, De Laurentiis retomó la franquicia de las novelas de Thomas Harris, de quien ya poseía los derechos de Dragón Rojo, con la secuela del célebre filme de Jonathan Demme. La historia, que cambió drásticamente el final expuesto en la novela, narra la vida del psicópata Hannibal Lecter (Anthony Hopkins) en Italia viviendo con un nombre falso y el nuevo intento de la inspectora Clarisse Starling (Julianne Moore), por encontrarlo. -
King Kong, de John Guillermin (EE.UU., 1976, 134')
Viernes 19 de julio, 15.30 hrs. Esperaba ser el gran éxito de Paramount para 1976, como lo había sido para RKO en 1933, pero fue lo contrario. El remake de Guillermin contaba con actores populares como Jeff Bridges en el protagónico y una Jessica Lange que iniciaba allí su carrera. Sin embargo, la actualización de la historia al Estados Unidos de los setenta interesó poco a pesar de los esfuerzos de Carlo Rambaldi y Rick Baker para dar vida convincente a la criatura y al erotismo evidente que atravesó toda la puesta en escena. -
Mandingo, de Richard Fleischer (EE.UU., RU., 1975, 127')
Viernes 19 de julio, 18.30 hrs. El buen oficio de Fleischer hizo llevar a buen puerto esta cinta ambientada en el sur de Estados Unidos en 1840 donde un rico hacendado ha arreglado el matrimonio de su hijo con una desconocida para que ambos le den un nieto. El plan fracasa y lo que viene es una relación interracial entre su hijo y una de las esclavas de la plantación de su padre, y entre la mujer y uno de los esclavos del terrateniente. -
Evil Dead 3: El ejército de las tinieblas, de Sam Raimi (EE.UU., 1992, 81')
Viernes 19 de julio, 20.30 hrs. / Viernes 26, 18.30 hrs. Probablemente por el éxito de Darkman, De Laurentiis apoyó la franquicia de Evil Dead cuando esta parecía estar un poco debilitada y a pesar de la disputa con Universal Pictures que mantuvo la película detenida por un año, finalmente vio la luz una década después de la primera entrega. En esta secuela Ash (Bruce Campbell), es transportado al año 1.300 y, luego de ser convertido en esclavo, intentará utilizar el Necronomicón como vía para regresar a su tiempo. Sam Raimi mantiene su estilo mordaz y le imprime a esta cinta una velocidad incluso mayor que a sus filmes anteriores. -
Las noches de Cabiria, de Federico Fellini (Italia, Francia, 1957, 110')
Sábado 20 de julio, 18.30 hrs. Anclado fuertemente en personajes femeninos, esta película narra las remembranzas de una prostituta (Giulietta Masina) cuando su novio le roba y la abandona. Los recuerdos de su vida afectiva serán para ella una toma de conciencia y, a la vez, una manera de fortalecer su cándido espíritu. -
Flash Gordon, de Mike Hodges (RU., 1980, 111')
Sábado 29 de julio, 20.30 hrs. A estas alturas esta adaptación del comic de Alex Raymond es una rareza y un híbrido de estilos y estéticas, desde el Art Decó original a la música de Queen y la retórica visual post La Guerra de las Galaxias, con monstruos viscosos y efectos visuales competentes, pero nada deslumbrantes. Frente al oficio de secundarios ajustadísimos, como Max Von Sydow, Topor o la italiana Ornella Muti, se opone un casting de protagónicos principiantes como Melody Anderson o Sam J. Jones en el papel principal (promesa que terminó como fiasco). Es quizás esa ambición y la sensación de que las piezas no calzan muy bien lo que con los años ha convertido esta cinta en una entretención de culto. -
Duna, de David Lynch (EE.UU., 1984, 137')
Domingo 21 de julio, 15.30 hrs. Puede que Duna comparta algunos de los aspectos formales de Flash Gordon, pero en el híbrido entre cultura pop y las imágenes mentales que Lynch trató de imponer a su adaptación de la monumental saga de Frank Herbert, hubo una tensión que a la larga se definió a favor de De Laurentiis, quien había adquirido los derechos de la novela a mediados de los setenta, cuando fracasa el proyecto de adaptación que encabezaba Alejandro Jodorowsky. La obra estuvo lejos de ser un éxito, pero em virtud de su imaginería y del cuidado con que Lynch manejó los detalles de puesta en escena, si prestigio ha crecido con los años. -
Europa 51, de Roberto Rossellini (Italia, 1952, 118')
Domingo 21 de julio, 18.30 hrs. En el marco de su observación de la Italia de postguerra, a la que pertenecen también Stromboli y Alemania, Año Cero. El filme sigue los pasos de la esposa de un diplomático inglés en Roma que inicia una crisis cuando su hijo intenta suicidarse. Como una forma de llenar ese vacío se entrega a las acciones de beneficencia y en una opción por los más pobres de la ciudad. -
La batalla de Waterloo, de Sergei Bondarchuk (Italia, UURS. 1970, 134')
Miércoles 24 de julio, 15.30 hrs. Coproducción soviética que apostó a un elenco multicultural que tuvo a Rod Steiger como Napoleón en la que sería su campaña final contra el imperio inglés. Con apoyo de la productora Mosfilms, fue la inversión más costosa de De Laurentiis a la fecha y, en la misma proporción, su más grande fracaso comercial, el pobre desempeño en la taquilla mundial no pudo compensar los más de 12 millones de libras que costó financiarla. -
Cara a cara, de Ingmar Bergman (Suecia, EE.UU.,1976, 114')
Miércoles 24 de julio, 18.30 hrs. / Viernes 26, 20.30 hrs. La relación entre dos prestigiosos psiquiatras comienza a desajustarse cuando ella, mientras su marido está fuera de casa y su hija se ha ido, comienza a tener visiones tormentosas de su pasado que comienza, paulatinamente, a alejarla irremediablemente de la realidad. “Cara a cara” fue producida inicialmente como miniserie de cuatro capítulos para la televisión sueca, sin embargo, antes de eso cobró vida como filme con una duración menor a los 170 minutos originales, y se exhibió fuera de competencia en el Festival de Cannes. -
Cazador de hombres, de Michael Mann (EE.UU., 1986, 120')
Miércoles 24 de julio, 20.30 hrs. y Jueves 25, 18.30 hrs. Fue por el fracaso de Manhattan Sur (Year of Dragon), de Michael Cimino, que De Laurentiis decidió cambiar el título original de la novela Dragón rojo, de Thomas Harris, a Cazador de hombres (Manhunter), y así evitar repetir la palabra “dragón”. En este caso, fue un gran vehículo para el director Michael Mann, quien hasta la fecha ha realizado la mejor adaptación de las novelas con el psicópata Hannibal Lecter como personaje central. -
Firestarter, de Mark J. Lester (EE.UU., 1984, 114')
Sábado 27 de julio, 18.30 hrs. Un filme perdido entre la maraña de cintas de terror de los ochenta, que si no fuera por ser la sexta adaptación de una obra de Stephen King, ya estaría olvidada. Es la historia de la pequeña Charlie McGee (Drew Barrymore) una niña quien, producto de los experimentos a los que fueron sometidos sus padres, posee la habilidad de generar incendios con su pensamiento. Su potencial destructor la pondrá en la mira del gobierno. De Laurentiis compró los derechos de la novela por un millón de dólares y fue la primera de seis adaptaciones de obras de King en las que el productor italiano tuvo alguna participación.
