Mayo del '68 en el cine

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    Mayo del '68 en el cine

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    A 50 años de la gran revuelta estudiantil de mayo del 68 en París, se exhibe una selección de películas que aluden directa o indirectamente a este acontecimiento histórico.

    COLOQUIO "Mayo del 68 en el cine". 

    Miércoles 23 de mayo, 18.30 hrs.

    Sala de cine. Centro de Extensión UC.

    Alameda 390, Santiago.

    ENTRADA LIBERADA.

    Los académicos Wolfgang Bongers, Iván Pinto y Felipe Blanco conversan sobre los alcances e influencias de este acontecimiento en el cine de la época.

    Wolfgang Bongers: Profesor asociado Facultad de Letras UC. Doctorado (Humanidades, mención Intermedialidad) de la Universidad de Siegen, Alemania.
    Iván Pinto. Crítico de cine, investigador y docente. Editor del sitio http://lafuga.cl y El Agente Cine, especializado en cine contemporáneo.
    Felipe Blanco: Crítico, docente y programador del Festival Cine UC.
     

    Fechas: 23 de mayo al 3 de junio de 2018
    Horario: Mi a D, 15.30 y 18.30 hrs. S, 18.30 hrs.
    Lugar: Sala de cine
    Entrada: $3.000
    Convenios: 2x1: Grupo CineUC; Comunidad de la UC; Club La Tercera; descuento con Caja Los Andes

     

    • La Chinoise, de Jean-Luc Godard (1967, 95')
      Mi 23 de mayo, 15.30 hrs. / Do 27 de mayo, 18.30 hrs. / Do 3 de junio, 18.30 hrs.
      Aunque fue rodado antes de los hechos de París, en muchos sentidos este filme prefigura el ambiente que se vivirá al año siguiente en Francia y también anticipa la radicalización política del director de Sin aliento hacia el maoísmo. El filme transcurre virtualmente en un único espacio en donde convive un grupo de estudiantes de izquierda, quienes discuten sobre ideología y sobre la situación en oriente y en Francia. Godard se sirve de la estructura lingüística de las consignas políticas y de la declamaciones de sus personajes, para construir a partir de ellas una mirada muy distanciada y hasta cierto punto escéptica y burlona del compromiso político de la juventud francesa.
    • Actua 1 / Aprés Mai, de Actua 1, de Philippe Garrel (1968, 6’) / Aprés Mai, de Olivier Assayas (2012, 122')
      Ju 24 de mayo, 15.30 hrs. / Mi 30 de mayo, 18.30 hrs. Actua 1 Este registro brevísimo que un muy joven Philippe Garrel realizó de algunos de los acontecimientos de mayo del 68, tiene la libertad de esgrimir una mirada colectiva y anónima a través de testigos presenciales de los hechos. Aprés Mai La oposición entre el compromiso político de un joven estudiante de cine y su cercanía con el universo hippie que compone su grupo de relaciones afecticas más inmediatas es el tema de este filme de Assayas. El director de “Personal Shopper” sitúa su relato poco después de los hechos de mayo, cuando la juventud francesa más radicalizada intuye la posibilidad de convertir esas revueltas en el inicio de un cambio mayor. Para su protagonista, continuar la lucha o seguir su camino de artista se transforman en decisiones tan intensas como la entrada en el mundo adulto.
    • Loin du Vietnam, de Chris Marker, Joris Ivens, Jean-Luc Godard, William Klein, Claude Lelouch, Alain Resnais (1967, 115')
      Ju 24 de mayo, 18.30 hrs. / Mi 30 de mayo, 15.30 hrs. / Sa 2 de junio, 18.30 hrs. Algunos de los más importantes realizadores franceses se sumaron a este trabajo documental que testifica y observa la intervención estadounidense en Vietnam. El filme pareciera plegarse a la idea de desdibujar la frontera entre un episodio y otro. Su objetivo es construir un filme colectivo de carácter puro que sintetice la mirada y el sentir de la comunidad cinematográfica francesa frente a la relación entre potencias y tercer mundo.
    • El fondo del aire es rojo, de Chris Marker (1977, 180')
      Vi 25 de mayo, 15.30 hrs. / Vi 1 de junio, 15.30 hrs. El gran documentalista francés analiza en este trabajo, hoy mítico, el devenir de los impulsos revolucionarios levantados en distintas partes del mundo en los años sesenta. La mirada de Marker es distanciada y se elabora una década más tarde. Por eso su documental, que posee material de archivo extraordinario, se estructura a partir de las primeras crisis de la Unión Soviética y del comunismo en el mundo, es decir, desde la confrontación de las utopías con la realidad.
    • Milou en mayo, de Louis Malle (1990, 107')
      Vi 28 de mayo, 18.30 hrs. / Ju 31 de mayo, 18.30 hrs. El último filme del director de “Adiós a los niños” es una comedia que observa las relaciones entre los miembros de una familia acaudalada y provinciana, que se reúne después de la muerte de su matriarca. Son los días de las revueltas de París y ante la probable amplificación de los hechos hacia otras ciudades, sus integrantes comienzan a reflexionar sobre la propiedad privada y retornan a sus viejos esquemas de clase social.
    • Tout va bien, de Jean-Luc Godard (1972, 95')
      Sa 26 de mayo, 18.30 hrs. / Ju 31 de mayo, 15.30 hrs. / Vi 1 de junio, 18.30 hrs. El inicio de una huelga obrera que desestabiliza los sentimientos aún candentes de mayo del 68, tensiona la relación entre una periodista estadounidense y su marido, un director de cine francés. Jean-Luc Godards, que en esos años realizaba sus filmes con el llamado Colectivo Dziga Vertov, junto a Jean-Pierre Gorin, estructura su relato a partir de una mirada radical y desencantada de la izquierda francesa. Su lenguaje, habitual en el realizador en esa época, apela al distanciamiento y a la observación de consignas y mensajes panfletarios. En ese registro, el plano-secuencia en el supermercado, es de antología.
    • Los amantes regulares, de Philippe Garrel (2005, 183')
      Do 27 de mayo, 15.30 hrs. / Do 3 de junio, 15.30 hrs. El tiempo transcurrido y la veta romántica acuñada por Garrel en las últimas décadas cristalizaron en esta cinta, una de las más hermosas e intensas películas del realizador. Filmada en un blanco y negro que en cierto sentido puede ser un homenaje a La madre y la ramera, el filme mítico de su amigo Jean Eustache, Los amantes regulares narra las vicisitudes de una pareja de jóvenes, un poeta y una escultora, que se conocen en medio de los momentos más intensos del “mayo francés” pero inician una relación al año siguiente, cuando la lucha ya es aparentemente historia. La cinta de Garrel se alinea entre esa urgencia política y el decantamiento pasional de sus protagonistas.